5　想象是人生命的跡象

　　一幅作品，在每個人心中產生的效果是不同的，就是同一個人，每一次欣賞，結果都不一樣。這樣才算正常。

　　誰來評說

　　我們的課程總共分為三個階段：第一個階段是導入，第二個階段是表現，第三個階段是評價。其實，在導入階段，也有一部分是在評畫，評大師的畫。誰來評說？孩子自己。老師只起組織作用。欣賞能力的培養包含兩個部分，一是評大師的畫，一是評孩子的畫。前面講的只是第一部分，評大師的畫，第二部分還沒有講。對于欣賞能力的培養來說，評自己的畫才是重頭戲。

　　將當天的作品貼到墻上，選擇一個帶有普遍性的問題，以這個問題作為參照，將畫的好的與畫的不好的貼到一起進行對比。

　　老師有沒有眼光、有沒有水平全在貼畫。有眼光就能貼好，沒有眼光就會貼得亂七八糟。

　　如果畫貼得很恰當，孩子的情緒就會立刻調動起來。如果這節課是純視覺的，就專門針對視覺，把視覺表現好的與視覺表現不好的貼在一起；如果這節課是表現思維的，我們就把思維表達完整的與不完整的貼在一起；如果這節課許多孩子把人畫得太小、空白的地方太大，我們就將那些大氣的、充滿畫面的畫與那些小里小氣的畫貼在一起……貼好了，讓孩子上來評說。

　　孩子眼里的大雪

　　評說的辦法有很多，比如用點擊的方式，人人上來打分，就是將自己認為的好畫用教鞭指一下，誰的畫被指的次數多誰就贏了，否則，便是輸了。

　　這有點像觀雪景，下雪了，孩子非常興奮，這種興奮的心情有點像我們評畫。雪花滿天飛揚，灑得到處都是。孩子的眼睛，有的盯著天空，有的盯著地上，有的看的是滿山遍野的景象，有的集中在洋洋灑灑的雪花，甚至只盯著某一朵小小的雪花……你看，雖然“大雪”只有一個，但在孩子的眼睛里，卻有“無數”。每個孩子眼中的“大雪”都不一樣。

　　這就涉及現代藝術理論，一幅作品，在每個人心中產生的效果是不同的，就是同一個人，每一次欣賞，結果都不一樣。這樣才算正常。不像以前，要求必須一致。但這樣也會帶來一個負面結果，孩子的品味往往停留在一個較低的層面，有時候，一幅畫本來很好，但是認識不到……

　　比如馬容畫的那幅《被火山沖起的驢糞蛋》，是很大氣很高級的一幅畫，但是幾乎所有的孩子都認為他的畫最不行了。萬一發生這樣的事情，我們就要用大師的畫來說服他們。

　　野獸不是野獸

　　比如我拿出蒙克的畫，我說：大家看，馬容畫得很像蒙克。為什么蒙克被稱作大師？他的畫大家都很欣賞？而馬容，畫得與蒙克非常接近，你們反倒不喜歡了。這是為什么？原因是你們還不會欣賞，認識不到馬容畫里的美。這幅畫美在哪里？美在大膽、大氣、不顧一切的勁兒，美在它想象的不一般，美在它所有的顏色都是那樣奇特而又那樣的和諧……就這樣，在老師的引導下，孩子才會一步步地走進畫面、走進藝術、走進心靈直到提高欣賞水準。

　　你看，我們欣賞了大師的畫，每天又在欣賞孩子自己的畫。兩相對照，大師的畫也就變成了孩子的畫，孩子的畫反過來成了大師的畫。大師與同學相互影響、相互學習、相互驗證，通過這樣的、長時間的熏陶，大師就會走進他們心靈，與他們融為一體了。

　　通過這樣的方式培養起來的欣賞的能力是具有靈魂性的，而不是浮在表面，知識與心靈不致油水分離。這樣獲得的能力是從孩子心里生長出來的，具有生命力的，活潑的，而不是那種只能夸夸其談，但沒有一句能夠說到點子上的知識書柜。

　　站在巨人的肩膀上往上爬是個聰明的辦法。不要忌諱“模仿”這個詞，模仿就是學習。無論任何學科，一開始都是從模仿、從學習起步的。但是現在很奇怪，許多的美術教師不愿從這里入手。

　　課堂上講了“野獸派”的故事，放了“野獸派”的VCD片子，討論了“野獸派”的內容，然后模仿“野獸派”。孩子們最終明白了：野獸不是野獸，而是激情。

來源：新浪網